以往的跨界营销案例总能给我们带来很多营销的新方向，单看这些案例就已经足够让人兴奋了。   品牌+电影（小黄人&ofo） 电影+地产（三里屯&蜘蛛侠） 这些跨界营销案例，在当时都是最新颖的跨界玩法。但仍然可以看出，此前的跨界营销还停留在空间和物理上的融合，例如“形象联合”，“空间绑定”等。 那么，如何将产品品牌、电影IP、地产属性发挥到最大？ 虾米音乐这次的跨界营销又有什么与众不同？ 一面是低调专业的音乐APP，一面是音乐题材的喜剧电影。 这两个看起来在调性上完全没有关联的品牌，如何在跨界营销上实现绑定？ 等等，如果再加上一个地产品牌，那情况又会怎样？   这次的案例，完美解答了以上所有的问题，而称赞其完美的不是我，也不是虾米自己，是意外参与其中的每一个陌生人。 这就是由虾米音乐发起的，“虾米音乐+缝纫机乐队+三里屯太古里”共同完成的“City of Lives——街头音乐现场”，把LivesHouse搬到北京最潮的地标三里屯，做一场音乐实验。   （活动现场观众人山人海） 点击下面视频，先给你看看疯狂的“案发现场”   一、街头音乐实验 虾米音乐一直在音乐平台领域具备极强的专业性。无论是对音乐风格、类型的发烧级细分，还是对高品质音乐，正版数字音乐的推崇，都是业界的标志。     而这一次，虾米将音乐文化中尤为重要的“LiveHouse”（音乐现场）搬到了北京三里屯太古里街头。如果城市是一个巨大的LiveHouse，那么街头就是音乐现场。这就是虾米的“City of Lives”——一场无预告的，随机性极强的“街头音乐现场”。   （街头音乐舞台，顶级音响设备） 虾米邀请到了6组虾米音乐人和1支缝纫机乐队来现场演唱，曲风包括：嘻哈、电子、古风、民谣、流行等。 （虾米音乐人Shawee） 这些不被大众所熟知的音乐人，是否会引发线下剧烈的化学反应，这在虾米心里也是一个问号。可是，虾米做了，而且成了。 9月15-17日，3天晚上，每晚1小时，在高冷高逼格的三里屯太古里北区广场，掀起了一场音乐狂欢，原本少有人聚集的北区广场聚集了超过2000人驻足倾听。这场音乐实验，宣告成功。现场效果，甚至超过了虾米原本的预期。   （现场观众） 回望这场实验事件的成功，源于虾米创新的呈现形式——“音乐快闪+街头Lives”。同时与潮流地标三里屯太古里的合作，不仅在空间上的强绑定，同时两个推崇潮流尖端文化的品牌，在调性上的高度契合，才是事件成功的先天因素。 把三里屯的潮人、朝阳区的群众、使馆区的老外放在一起，这本身就是极为有趣的人群效果，也是实验成功的铁证。 二、品牌延续电影 事件的成功，缝纫机乐队的存在占了近一半。 由大鹏导演的，大鹏、乔杉、娜扎等人主演的电影《缝纫机乐队》即将上映，电影讲述的是一个小人物组成一支“缝纫机乐队”，依靠摇滚的力量成功保住小镇的故事。     而在线下，虾米把这个剧情延伸到生活场景里，让电影故事继续发生。缝纫机乐队以电影扮相意外出现在三里屯太古里北区，无任何预告，在三里屯太古里街头25平米的小空间里演唱经典歌曲《不再犹豫》。     演出瞬间吸引了超过1000个路人围观狂欢，三里屯男女老少站在一起享受音乐现场。不少路人惊讶于演出的意外感，大鹏、乔杉、娜扎等人从远处慢慢走来，甚至没有人发现这就是他们隔着网络才能看见的人。而他们在此时，只是普通的音乐人，虽然身上充满种种标签，但和每一个音乐人一样，享有共同的空间和舞台。   这是一种全新的跨界营销方式，把电影的主角搬出制造距离感的荧屏，让人物回归现实，把戏延伸到线下继续演出。而此刻，每一个路人都是戏里的一部分。这种方式在电影中，被称为“打破第四道墙”。而在营销上，这是一种创新。 演出活动结束后，路人纷纷驻足，甚至在等待下一个“意外”的出现，此时此刻，这场实验的结果已经被人群所证明。而这个过程，每个人都期盼着，赞赏着事件本身的魅力。电影在其中的受益，非同一般。 （网友评价）   三、跨界媒体资源整合 线下事件营销的领域中流传着一句话，“线下想火，火向线上”。 众所周知，线下活动的覆盖人群极为有限，时间极为有限，空间极为有限。即便是最火的线下事件也需要在线上媒体快速扩散，才能收获指数级的传播效果。 如何把线下超乎想象的火热效果挪到线上，是这次跨界营销事件扩大效果的关键。 于是，需要做的事情就只有一件——“媒体矩阵曝光+话题热点传播”。   虾米平台全资源配合，阿里系产品资源支持。品牌发力。 电影宣发配合，明星资源支持，娱乐媒体矩阵曝光。电影配合。 地产线下媒体支持，自媒体联合曝光，垂直人群传播。地产配合。     （部分媒体报道）   （电视媒体&网络媒体报道） 虾米（互联网&音乐）+缝纫机乐队（电影IP&娱乐媒体资源）+地产（传统媒体+自媒体垂直资源），实现了从线下传统媒体、物理空间到线上产品系、媒体资源的矩阵传播。 （三里屯太古里LED大屏幕） 回望整个事件，在跨界营销上大获成功的虾米，为什么要做这件事？想要传达怎么的品牌价值？ 我们从虾米“街头音乐现场”中“讲给音乐的话”可以看出，     虾米认为，“最能诠释音乐的只有音乐本身”。 以音乐去诠释音乐这件事，作为一个附着着“专业”、“纯粹”、“尖端”等关键词的品牌，讲音乐本身，是再真诚不过的方式了。 或许，如外部评价，这真的是一个音乐APP最该做的事情。谁会拒绝从一场好的音乐体验里下载APP呢？谁又会拒绝听见不同的好音乐呢？ （虾米音乐人邹施如） 摇滚简史H5 除此之外，虾米音乐还联合“缝纫机乐队”制作了一个高成本，高知识密度的电影级《摇滚简史》H5，用时间线串联摇滚历史人物，并用脑洞比黑洞还大的方式，将两个品牌自然地联合在一起。以同一个立足点，致敬摇滚。   在线下音乐现场结束之后，马上再补一刀，将两个品牌的交集“摇滚乐”做成这样一个H5，这样的H5制作周期少说也有2个月时间，很好奇是什么样的团队完成了整轮营销传播。       H5在内容细节上处理的非常细致，其中很多摇滚经典的符号，彩蛋不断。 这样的题材，也将虾米在音乐上的“纯粹”与“专业”形象放到最大。最厉害的地方是，这个H5是对电影和品牌的双向营销，据说大鹏导演及剧组人员也忍不住转发了。   从整轮跨界营销来看，虾米音乐一反以往低调的作风，在版权春天降临的时候，趁着植入电影的契机，做了这样一轮大规模的营销传播，无疑是非常值得的。 对于品牌来说，人们会记住什么，我们无从评价。但至少小编得知，营销上线的当天就有6个来自不同行业、品牌的电话，希望可以把这样的好创意搬到别的城市去。 我想，当大家想听好音乐的时候，能想到虾米，这就是一种巨大的成功吧。 小编希望这样的跨界营销案例可以更多，因为他不仅是一种优秀的营销行为，或许也会成为一个城市的文化符号。 创意服务商：TICO